{"id":101,"date":"2024-01-04T18:13:35","date_gmt":"2024-01-04T18:13:35","guid":{"rendered":"https:\/\/wolframknauer.de\/?p=101"},"modified":"2025-03-12T12:24:34","modified_gmt":"2025-03-12T12:24:34","slug":"broetzmann","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/wolframknauer.de\/en\/broetzmann","title":{"rendered":"1968 \u2013 Bremen \u2013 Br\u00f6tzmann"},"content":{"rendered":"\n

Eine Reflektion \u00fcber das ungewollt Revolution\u00e4re eines Jazzalbums<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Dieser Vortrag entstand aus Anlass der Veranstaltungsreihe \"50 Jahre Peter Br\u00f6tzmann Machine Gun<\/em>\" im Mai 2018 in Bremen. Am Abend nach dem Vortrag spielte Br\u00f6tzmann im Trio mit Alexander von Schlippenbach und Han Bennink in der Lila Eule. Eine Schriftfassung dieses Vortrags findet sich im Buch \"Jazzforschung heute. Themen, Methoden, Perspektiven\", herausgegeben von Martin Pfleiderer und Wolf-Georg Zaddach (2019), Download hier<\/a>.<\/code><\/pre>\n\n\n\n
Der amerikanische Pr\u00e4sident Bill Clinton wurde w\u00e4hrend seiner Amtszeit vom Oxford American, einer renommierten amerikanischen Kulturzeitschrift, gefragt, welchen Musiker er sch\u00e4tzt, der die Leser des Interviews wohl \u00fcberraschen w\u00fcrde. Seine Antwort war: „Peter Br\u00f6tzmann“. Bill Clinton, muss man dazu wissen, war Hobbysaxophonist \u2013 sein Saxophon ist heute im American Jazz Museum in Kansas City zu sehen. Br\u00f6tzmann dagegen ist ein deutscher Saxophonist, der seit den Mitt-1960er Jahren auf der Szene unterwegs ist und gern zu den kompromisslosesten Musikern des Jazz gez\u00e4hlt wird. Er ist einer der Protagonisten des Free Jazz, der ja f\u00fcr sich bereits vielfach auf Unverst\u00e4ndnis st\u00f6\u00dft, weil er eine Aufl\u00f6sung der Strukturraster zu implizieren scheint, an denen sich auch Jazz-unvorbelastete H\u00f6rer orientieren k\u00f6nnen. Br\u00f6tzmanns Art des Free Jazz scheint allerdings selbst all das, was die amerikanischen Musiker der 1960er Jahre vorgemacht hatten, ins Extrem zu treiben. Man spricht oft \u2013 insbesondere in Bezug auf ihn \u2013 von der Kapputtspielphase des deutschen Jazz. <\/p>\n\n\n\n
Im Mai 1968 nahm Br\u00f6tzmann zusammen mit sieben Musikerkollegen in Bremen ein Album auf, das Musikgeschichte schrieb. Es tr\u00e4gt den Titel „Machine Gun“ und ist zu einem der einflussreichsten europ\u00e4ischen Jazzalben geworden. Diesem Album verdankt Br\u00f6tzmann einen Teil seines Rufs als authentisch-kompromissloser K\u00fcnstler, von dem er bis heute \u2013 und zwar v\u00f6llig zu Recht \u2013 zehrt: Mit seiner sperrigen, scheinbar schwer-zug\u00e4nglichen Musik ist Peter Br\u00f6tzmann bis heute der international vielleicht bekannteste und erfolgreichste Jazzmusiker Deutschlands.<\/p>\n\n\n\n
Vor einem Jahr j\u00e4hrte sich die Aufnahme dieses Albums zum 50sten Mal. Aus Anlass des Jubil\u00e4ums organisierte der Veranstalter und Soziologe Thomas Hartmann ein Konzert in der Lila Eule in Bremen, bei dem Br\u00f6tzmann und Han Bennink von der Originalbesetzung von „Machine Gun“ mit von der Partie waren, au\u00dferdem ein weiteres deutsches Free-Jazz-Urgestein, der Pianist Alexander von Schlippenbach. Ich war am Abend zuvor eingeladen, das epochale Album, das oft als Musterbeispiel „politischer Musik“ gewertet wird, ein wenig in die \u00e4sthetische und gesellschaftspolitische Diskussion der Zeit einzuordnen. Was ich Ihnen heute erz\u00e4hle, basiert auf diesem Bremer Vortrag, ist au\u00dferdem ein etwas ausf\u00fchrlicher formulierter Ausschnitt aus meinem Buch „Play yourself, man! Die Geschichte des Jazz in Deutschland“, das im September beim Reclam-Verlag erscheinen wird.<\/p>\n\n\n\n
In Bremen lautete die Einladung urspr\u00fcnglich, ich m\u00f6ge doch das Album „Machine Gun“ einmal aus musikwissenschaftlicher Perspektive beleuchten. Das habe ich getan und werde dies auch hier in den n\u00e4chsten 50 Minuten ein wenig versuchen einzul\u00f6sen, hoffe, dass Ihnen das nicht zu trocken ger\u00e4t, werde dabei \u00fcber musikalisches Material berichten und dar\u00fcber, wie die Herangehensweise der am Album beteiligten Musiker sich von konventionellen Spielweisen des Jazz unterscheidet \u2013 oder auch nicht. Dann frage ich danach, wieweit Jazz \u00fcberhaupt politisch sein kann, in den USA im Kontext der B\u00fcrgerrechtsbewegung oder wie in Europa im Kontext von Vietnamkriegs-Protesten und Studentenrevolten. Und schlie\u00dflich will ich am Rande auch der Frage nachgehen, inwieweit sich der europ\u00e4ische Free Jazz in diesen Jahren von den amerikanischen Vorbildern losl\u00f6ste, wie er eigene Traditionen entwickelte, die bis in die Gegenwart hinein nachwirken \u2013 <\/strong>nicht zuletzt durch Musiker wie Br\u00f6tzmann, Evan Parker und Han Bennink, die 1968 in der Lila Eule mit von der Partie waren.<\/p>\n\n\n\n
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v.l.n.r.:  Sven-\u00c5ke Johansson, Han Bennink, Buschi Niebergall, Fred Van Hove, Peter Br\u00f6tzmann,   Willem Breuker, Peter Kowald, Evan Parker<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
MUSIK 01: „Machine Gun“ Thema (ca. 0:30)<\/p>\n\n\n\n
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So! Sch\u00f6n gesprochen \u2013 aber mit solcher Information k\u00f6nnen Sie eigentlich nur etwas anfangen, wenn Sie alle Versionen selbst geh\u00f6rt, vor allem aber immer noch im Kopf haben. Was ich Ihnen eigentlich sagen will mit solch halb-detaillierten Hinweisen ist, dass „Machine Gun“ eine ziemlich klare und nachvollziehbare Struktur besitzt, die die Musiker in allen drei Aufnahmen „abfeiern“, einen Rahmen mit beschreibbaren Haltepunkten, mit Freifl\u00e4chen, mit R\u00e4umen f\u00fcr solistische Aktion genauso wie f\u00fcr Interaktion zweier, dreier oder gleich aller Instrumente auf der B\u00fchne. <\/p>\n\n\n\n
Das werden wir uns gleich ein wenig n\u00e4her betrachten, vorerst aber ein kurzer Einschub zur Zeit, in der dieses Album aufgenommen wurde.<\/p>\n\n\n\n
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1968 also. Am 3. Mai hatten Studierende der Sorbonne in Paris die Universit\u00e4t besetzt, um Verbesserungen der Studienbedingungen zu fordern. Es war eine Mischung aus politischen Gr\u00fcnden, die zu den Studentenrevolten f\u00fchrten: der globale Protest gegen den Vietnamkrieg einerseits, Diskussionen \u00fcber sexuelle Revolution und Selbstverwirklichung andererseits, die sich dann beispielsweise in Forderungen nach Aufhebung der Geschlechtertrennung in Studentenheimen niederschlugen. In der Folge der Proteste kam es zu Stra\u00dfenschlachten und Wasserwerfer-Eins\u00e4tzen der Polizei, in der Folge solidarisierten sich Gewerkschaften, aber auch ein Gro\u00dfteil der Bev\u00f6lkerung mit den Studenten. Mitte Mai gab es Solidarit\u00e4tsstreiks in Betrieben der Metall- und Chemieindustrie, in denen die Unzufriedenheit der Bev\u00f6lkerung mit dem sozialen System in Frankreich deutlich wurde. 

In Prag hatte Alexander Dubcek im Februar 1968 die Pressezensur aufgehoben und den Prager Fr\u00fchling eingeleitet, der im August durch den Einmarsch sowjetischer Panzer nach Prag gewaltsam beendet wurde. 

Und in Berlin hatte ebenfalls im Februar 1968 der Vietnamkongress vor mehreren tausend Studenten stattgefunden. Am 11. April wurde Rudi Dutschke auf der Stra\u00dfe niedergeschossen und \u00fcberlebte nur knapp. Am 30. Mai erlie\u00df die Bundesregierung die Notstandsgesetze, durch die die Handlungsf\u00e4higkeit des Staates in Krisensituationen sichergestellt werden sollte, die aber insbesondere auch Einschr\u00e4nkungen von Grundrechten enthielten. Im Vorfeld der Proteste gegen diese Notstandsgesetze gab es am 11. Mai einen Sternmarsch auf Bonn, an dem sich zehntausende Demonstranten beteiligten. <\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
MUSIK 02: Maschinengewehrsalven [0:40]<\/p>\n\n\n\n
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Es beginnt (Buchstabe A) mit dem klangmalerischen Machine Gun-Thema, Tonrepetitionen, nein, Klangsalven der drei Bl\u00e4ser, die diese auch zum Schluss des St\u00fccks wieder aufnehmen (Buchstabe H) und so fast schon eine klassische Rahmung schaffen. <\/p>\n\n\n\n
Den zweiten Teil (Buchstabe B) k\u00f6nnte man in klassischer und sehr europ\u00e4isch gepr\u00e4gter Terminologie als Saxophonsolo mit Bl\u00e4serritornellen beschreiben (Sie sehen diese Einw\u00fcrfe insbesondere im 2. Take sehr deutlich). Die ausbrechende Improvisation Br\u00f6tzmanns findet \u00fcber einer wilden und kollektiv mit ihm kommunizierenden Bass- und Schlagzeuggrundierung statt. <\/p>\n\n\n\n
H\u00f6ren Sie einfach mal selbst, drei dieser „Ritornelle“, herausgegriffen aus dem ver\u00f6ffentlichten Bremer Take 3:<\/p>\n\n\n\n
MUSIK 03: „Machine Gun“, Ritornelle [01:00]<\/p>\n\n\n\n